Wie zoekt, die vindt

Broken Home, My Shrine


AVONDPROGRAMMA

“It always happens in my chest. A very specific spot. The spot where my pain of non-belonging belongs.”

We bewegen. Op zoek naar een gevoel van thuis en belonging. Terwijl huizen verwoest, weggespoeld, bezet, gestolen of vergeten worden. We bewegen. Niet om uit te leggen of te herstellen. Maar om de verwondering en chaos, de tegenstrijdigheden, de verlangens, dromen en herinneringen van deze eindeloze reis te dragen. Om de complexiteit ervan vast te houden. We bewegen. Omdat beweging is wie we zijn.

Met Broken Home, My Shrine maakt Alix Konadu (die je misschien kent van haar werk in Hannibal of Burning City) een multidisciplinaire voorstelling over migratie en identiteit die vertrekt vanuit twee met elkaar verweven perspectieven: zij die bewegen, en zij die opgroeien in de echo van die beweging. De migrant en het kind van de migrant. 

Zeven jaar lang verzamelde de maakster getuigenissen van mensen die een thuis achterlieten en elders opnieuw begonnen, of wier familie dat deed. Die interviews vormen de leidraad van de voorstelling.  Hun verhalen versmelten met de persoonlijke geschiedenissen van de performers zelf. 

Inspiratie wordt ook gehaald uit persoonlijke verhalen en de tradities van shrines en objecten die een gevoel van thuis oproepen. Vertrekkend van het feit dat migratie inherent deel is van de menselijke ervaring creëren vier performers een gedeelde reis doorheen live muziek en vertelling, waar liefde en verbinding dienen als antwoord op polarisatie. Verleden en toekomst komen samen in een stem die zich verzet tegen ontmenselijking.


In de studio met Alix Konadu


Ontdek de ploeg


© Asiome
Alix Konadu 

Alix Konadu is een performer, actrice en theatermaker van Belgisch-Ghanese afkomst uit Brussel. Ze speelt zowel voor televisie en film (Loslopend Wild, Familie, Binti) als op het podium. Samen met Ben Tanghe vormt ze het collectief Omelett, dat toert met de kindervoorstelling Badkruipers. Bij Madam Fortuna regisseert ze 45 vrouwen voor een voorstelling i.h.k.v. het 50-jarige jubileum van het internationaal tribunaal voor misdaden tegen vrouwen dat in 1967 plaatsvond. Momenteel speelt ze ook in de voorstelling Vier Muren van Marios Bellas. En ze werkt aan haar eerste soloproject, waarvoor ze bij Moussem Kunstencentrum in residentie is, eerder in Ghana drie maand residentie deed bij perfocraZe International Artist Residency in Kumasi en nog residentie zal doen bij Alkantara in Lissabon. Een van de terugkerende thema’s in haar werk is het verkennen van fysieke en mentale grenzen, vnl. i.h.k.v. identiteit, ontheemding en de zoektocht naar verbinding.


© 
Lois Lumonga Brochez 

Lois Lumonga Brochez

Lois Lumonga Brochez, ook bekend als Lazy Clalypso (zij/hen), maakt deel uit van KIN Collective, een transdisciplinair kunstcollectief uit België. In haar/hun artistieke praktijk en onderzoek verdiept ze/die zich in de tradities van de Afrikaanse (mondelinge) vertelkunst, geïnspireerd door haar/hun overleden baKaonde-grootvader en matrilineaire Bemba-erfgoed. Ze/die put inspiratie uit rivieren en de kosmos, uit liederen en poëzie die van generatie op generatie worden doorgegeven. Daarbij beschouwt ze/die verhalen en geschiedenissen niet als statische informatie, maar als levende, voortdurend veranderende entiteiten. Haar/hun praktijk verzet zich tegen een louter intellectuele benadering en stelt expressieve, lichamelijke en voorouderlijke vormen van kennisoverdracht centraal, via stem, beweging, collage, assemblage en (re-)enactment.


© Gaël Bros  
Raphaële Green

Na haar studie Politieke Wetenschappen in Louvain-la-Neuve studeerde Raphaële Green klassieke zang en lyrische kunst aan het Institut Royal Supérieur de Musique et de Pédagogie in Namen. Vervolgens zette ze haar opleiding voort in de Verenigde Staten bij Marilyn Mims. Ze is laureaat van de MM Academy van De Munt en maakte tijdens het seizoen 2019–2020 deel uit van het Young Soloists Ensemble van Opera Ballet Vlaanderen. Raphaële voelt zich thuis in uiteenlopende repertoires en treedt internationaal op in zowel klassieke als hedendaagse producties, waaronder Romeo and Juliet, Suor Angelica, Rusalka, Der Kaiser von Atlantis, María de Buenos Aires, Satyagraha en Ali. Daarnaast geeft ze regelmatig recitals met Lionel Bams. Naast opera combineert Raphaële haar lyrische stem met andere kunstdisciplines, zoals in Maison Chaos van Joëlle Sambi en Sara Machine, en Dear Winnie en Hannibal bij KVS. Haar projectkeuzes weerspiegelen een sterke betrokkenheid bij actuele maatschappelijke thema’s. Raphaële won verschillende prijzen in binnen- en buitenland, waaronder eerste prijzen op de Bell’Arte International Singing Competition, de Gold Coast Chapter NATS Auditions en Triomphe de l’Art, evenals de publieksprijs op de Africa Lyric’s Opera Vocal International Competition in Parijs. Ze is ook te horen op albums van Line Adam en Stéphane Orlando, waaronder de soundtrack van Night Falls, een film waarin ze zelf ook te zien is.


© Danny Willems
Mirko Banovic 

Mirko Banovic studeerde jazzbas aan het Koninklijk Conservatorium van Gent. Met zijn veelzijdige techniek en kenmerkende sound is hij actief op zowel elektrische bas als contrabas en verleent hij soms ook zijn stem aan projecten. Als veelgevraagd bassist en sessiemuzikant werkte hij samen met artiesten als Arno, Arsenal, Zita Swoon, An Pierlé, Jane Birkin, Axelle Red, Adamo, dEUS en Gabriel Rios. Hij trad op tijdens festivals als Rock Werchter, Couleur Café, Montreux Jazz Festival en Pinkpop. Daarnaast componeert en creëert Mirko muziek voor dans- en theaterproducties, waaronder Tambours Battants (Theater Zuidpool), Surfer Rosa Begijntje (HETNIEUWSTEDELIJK) en When I look at a Strawberry, I think of a Tongue, in samenwerking met Lisi Estaràs en Kristien De Proost. Recent werkte hij aan Burning City (hetpaleis), R.I.S.A. en Hannibal (KVS) en componeerde hij de muziek voor Nos Feux van choreografe Léa Vinette. Met Berlinde Deman vormt hij het experimentele duo Hum., waarin basgitaar, serpent en elektronica samenkomen. Daarnaast doceert hij elektrische bas aan PXL-Music in Hasselt.


Playlist


Credits

Concept Alix Konadu Music & performance Alix Konadu, Mirko Banovic, Raphaële Green, Lois Lumonga Brochez Artistic direction Guilherme Kirchheim Dramaturgy Kristin Rogghe Outside eye Junior Mthombeni Scenography Rachid Laachir Technical coordination & lights Elric Reinartz light design Ellie Bryce Production Moussem Nomadic Arts Centre Co-production KVS, Kunstenwerkplaats KWP, Arenberg, Rif With the support of Belgian Federal Government Tax Shelter, Flemish Government Resident support Le Bamp, perfocraZe Int Artist Residency (pIAR), Espaçao Alkantara Acknowledgements to all those who shared their stories for this project